Acción C - Cultura, Creación, Construcción social

[creación + inclusión + micromecenazgo]

¿Qué es Garaje Electrónico y a qué artistas se dirige?

Garaje Electrónico es una propuesta de Acción C que plantea un espacio de apoyo e inclusión social desde el que fomentar una mirada desprejuiciada y abierta hacia todos los lenguajes artísticos individuales.

El objetivo principal es colaborar a romper las barreras que separan al público y a los circuitos normalizados de difusión/exhibición, del ámbito de trabajo (a menudo aislado) en el que se mueven una gran cantidad de artistas que tienen necesidades de apoyo, y que pese a las dificultades a las que se enfrentan diariamente, han desarrollado a nivel profesional una obra de gran calidad artística. 

En 2012 el pintor madrileño con discapacidad Miguel de Torres inauguró este espacio digital, en el que nos gustaría acoger progresivamente otros/as artistas.

¿Cómo funciona?

Para dar a conocer al público la producción de estos artistas se propone en primer lugar una muestra y una contextualización de las obras en el espacio digital de la web de Acción C, con el doble objetivo de dar visibilidad a su trabajo y de recoger donaciones.

Estas donaciones permiten apoyar la continuidad del trabajo de el/la artista, y patrocinar las exposiciones que Acción C se encargará de organizar en espacios físicos normalizados de arte contemporáneo. Esta web ofrecerá información sobre las cantidades y los gastos de cada proyecto, de tal manera que todos los promotores puedan conocer los resultados alcanzados. Además, dependiendo de la cuantía de la donación, los patrocinadores pueden adquirir una de las obras de la exposición visitando el área de donaciones.

¿Cómo se puede colaborar con este proyecto de acción social?

Para participar en este modelo de inclusión y normalización de artistas que se enfrentan a distintos tipos de dificultades, os invitamos a:

• Colaborar en la difusión del proyecto, dándole visibilidad a través de redes sociales, blogs, revistas, o simplemente contándoselo a todos aquellos contactos a los que les pueda interesar.
• Ofrecer un espacio de exhibición. Estamos buscando espacios normalizados en los que celebrar exposiciones. Si eres un galerista interesado en acoger la exposición o si conoces a alguien que disponga de un local que reúna las condiciones adecuadas, contacta por favor con nosotros a través de nuestra web indicando en el asunto "Garaje electrónico".
• Colaborar económicamente. Hemos estructurado un sistema de donaciones que permite recabar dinero para pagar los gastos de exposición y apoyar el trabajo del artista. En la exposición actual de Miguel de Torres existen varias posibilidades: 

1. Donar 10 €, y a cambio recibir por correo electrónico una acreditación como patrocinador/a del artista, figurando además en la página web como coproductor/a de la exposición.
2. Donar 50 €, y además de lo anterior recibir por correo postal un dibujo exclusivo realizado por el artista en papel de alta calidad.
3. Donar 150 € (limitado a ocho donaciones). Esta opción permite escoger una de las ocho obras de 32 x 30 cm que forman parte de la exhibición y que se podrá recoger enmarcada tras la exposición, además de recibir por correo electrónico una acreditación como patrocinador/a del artista y de figurar en la página web como coproductor/a de la exposición.
4. Donar 300 € (limitado a dieciocho donaciones). Esta opción permite escoger una de las dieciocho obras de 65 x 50 cm que forman parte de la exhibición y que se podrá recoger enmarcada tras la exposición, además de recibir por correo electrónico una acreditación como patrocinador/a del artista y de figurar en la página web como coproductor/a de la exposición.
5. También existe la posibilidad de regalar un Bono de Apoyo a la Producción Cultural. Para ello sólo debe indicarse al realizar cualquiera de las aportaciones anteriores.

¡Os animamos a visitar el área de donaciones y escoger una de las obras!

Datos sobre la exposición actual

La exposición retrospectiva actual de Miguelde Torres aspira a alcanzar unos ingresos mínimos de 800 €, que servirían para cubrir la comisión por las donaciones aplicada por Paypal, el enmarcado, el transporte, el montaje y el desmontaje de la futura exposición física. El resto del dinero recaudado será entregado al artista para que pueda continuar con su actividad.

• Número actual de donaciones recibidas: 3
• Cantidad de dinero recaudado: 100 €
• Porcentaje de dinero faltante para realizar una exposición: 80%
• Patrocinadores: Natasha López, Emilia García-Romeu, Alicia Vela

Para cualquier duda o sugerencia, podéis contactar con nosotros a través del formulario.

¡No dejéis de visitar la exposición de Miguel de Torres a continuación! 

Miguel de Torres (Madrid, 1967- ) se toma su tiempo para hablar, casi igual que hace al girar las ceras en sus manos mientras pinta en un gesto de reflexión. Empezó su carrera como artista en el taller de cerámica y pintura que dirige Virginia Domínguez en noviembre del año 2001. Aunque su lenguaje artístico ha avanzado mucho a lo largo de esta década de trabajo continuado, mantiene una inclinación personal por los colores oscuros, la superposición repetitiva de trazos y los formatos grandes, probablemente más apropiados para los movimientos expresivos que surgen de su mano.

Ensimismado, Miguel selecciona una cera y empieza a restregarla enérgicamente contra la superficie blanca del papel. Comienza por una esquina y progresivamente cubre con parsimonia toda la hoja. En su afán por no dejar el más mínimo espacio sin revestir, superpone sucesivas capas de color aplicadas con la misma fuerza, de tal manera que las ceras se van partiendo y dejan esquirlas por todas partes. Un velo final de blanco le sirve para matizar la intensidad de los colores antes de pulir la superficie con un paño.

A continuación selecciona un lapicero e inicia otro ritual de gestos repetitivos en los que emergen las características principales del individuo que ha traído a su memoria: la cabeza, la forma del pelo, la posición de los ojos, cada uno de los dientes de la boca, las arrugas... Por momentos el lápiz gira entre sus dedos mientras valora el siguiente paso, antes de volver a deslizarlo rápidamente y con determinación, acompañado por el sonido de la punta arañando la costra de cera y haciendo saltar de nuevo esquirlas que se van adhiriendo a sus dedos. La repetición de los gestos con el grafito se convierte en un bucle hipnotizante en el que esos seres del pasado se reencarnan transformados. Miguel relata fragmentos de sus historias; en qué trabajaban, su relación con ellos, a qué hora se levantaban, cómo "domaban su pelo" por las mañanas. Son retratos de personas que conoció cuando era pequeño o que puntualmente le siguen acompañando: una secretaria, un operador de cámara de cine, un trabajador de una fábrica, un “cirujano de huesos”, un cura.

A partir de esta primera sesión de trabajo, aún quedan semanas enteras en las que se dedica hora tras hora a engrosar las líneas – quizás un día entero repasando la órbita de uno de los ojos- hasta que, en palabras del artista “queda claro el personaje, porque los retratos tienen que estar claros”. Esta repetición obsesiva e insistente sobre un mismo trazado recoge sus frustraciones y alegrías, y deja como resultado imágenes cargadas de emoción.